El penúltimo infierno de Borges: Homenajes artísticos

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Gabriela Farnell: El Aleph

El Aleph (1994)

Gabriela Farnell nace en 1967 en Buenos Aires (Argentina). Dotada de una natural habilidad para el dibujo, desarrolla una clara vocación por el arte desde su infancia. A mediados de la década de 1990 su obra no solo se exhibe, sino que comienza a ser reconocida y premiada. En paralelo a su formación autodidacta, lleva a cabo la autogestión autodidacta de espacios expositivos y canales de difusión. La obra que presentamos corresponde a una serie de inspiración borgeana -grafito, tinta, acrílico y óleo sobre papel- que se expuso en 1995 en la Sala bonaerense José Mauroner. Desde 2012 publica en línea su blog Espacio Farnelliano, difundiendo internacionalmente su trabajo a través de internet.

Objetos inconcebibles como el falso Aleph de la calle Garay; inquietantes, como un reluciente cono de metal del tamaño de un dado y de peso intolerable, símbolo de la divinidad para una de las religiones de Tlön. Fabulosos, utópicos, significativos: la daga de Juan Muraña; el disco de Odín, un brillo con un sólo lado; la cicatriz blanca y corva que rubrica el rostro del traidor Vincent Moon; la rosa resucitada de Paracelso.

El penúltimo infierno de Borges

Gustavo Vega: Tú Dios inaccesible

Tú Dios inaccesible (1995)

Gustavo Vega. Leonés residente en Barcelona. Creador pluridisciplinar -poeta/artista visual-. Estudioso de la poesía visual. Doctor en Filología Hispánica y Literatura, licenciado en Filosofía. Ha sido profesor y conferenciante; autor de libros y artículos; ha realizado recitales, arte de acción, videopoesía y numerosas exposiciones. Sus obras forman parte de museos públicos y colecciones y algunos de sus libros pueden obtenerse en: Amazon-Biblioteca Gustavo Vega Mansilla. Más información sobre su obra: http://www.gustavovega.com

Enamorarse es crear una religión cuyo Dios es falible, pero nunca si uno muere antes, Jorge Luis.

El penúltimo infierno de Borges

Miguel Moreno: Caricatura

Caricatura (2021)

Miguel Moreno (Tánger). Desde niño le gustaba pintar, hacer marquetería y otros trabajos manuales. Con 16 años se vino del calor de Marruecos a la gran nevada de Barcelona. Los dibujos los abandonó persiguiendo faldas. Los volvió a retomar en los setenta con alguna cancioncilla y algún que otro dibujo. Últimamente le ha dado por hacer caricaturas y alguna que otra poesía y relato. La vocación artística le ha acompañado desde siempre.

Quizá para un biógrafo literario la tarea consista sólo en fijar una imagen prolija y clara de lo que su protagonista quiso, y lo que su contexto y la expresión le dieran. Pero cuando se trata de un escritor, suele no haber más remedio que ir a buscarle en el centro del laberinto.

El penúltimo infierno de Borges

Andrés Aragón: Cnosos 2600 antes de Cristo

Cnosos 2600 antes de Cristo (2000)

Andrés Aragón Martín (Valladolid 1930 - Terrassa 2021).Tras residir unos años en París, se instala en Barcelona, donde realizó la mayor parte de su obra. Escultor en hierro, soldadura eléctrica. Expuso y participó en certámenes y galerías de España y Europa. En sus manos el frío metal era expresión de fuerza y realismo vital.

http://www.versiondigital.com/dw72/arteenhierro/currihome.htm

Convencido de que las metáforas importantes no eran las de los juegos de prestidigitación o pirotecnia verbal que explotaron las vanguardias, sino las esenciales y universales, prestas a despertar emociones profundas, se apropia de las fundamentales de la tradición (el tiempo como río, la vida o la muerte como sueño).

El penúltimo infierno de Borges

Alicia Aragón: El Simurg

El Simurg (2017)

Alicia Aragón Rodríguez (Barcelona). Poeta, rapsoda y pintora. Formadora y Coach. Apasionada por el conocimiento, el aprendizaje y el talento. Ha publicado en antologías de Poesía en Acción, Laberinto de Ariadna y Charnegos. Ha dado voz en la obra poética A cau d’orella de G. Bosch.

Ese Ser inconcebible que puede ser un pájaro o treinta pájaros

El penúltimo infierno de Borges

Mari Carmen Gutiérrez: Manos con bastón

Manos con bastón (2019)

María del Carmen Gutiérrez Gallardo. Nacida al lado del mar, en Motril, Granada. Amante de la fotografía, la cultura, la poesía y el arte. Cultiva el dibujo abstracto, la pintura digital y el retrato. Sus obras inspiradas en Borges forman parte de su última serie de retratos.

La vida, entrecerrados ahora los párpados, se ha depositado en las comisuras de la boca o en los esfuerzos que hacen las arrugas de los pómulos y la mandíbula para sonreír o en las trémulas manos que sostienen el bastón vacilante

El penúltimo infierno de Borges

Ricardo Benito Herranz: Silorges

Silorges (2020)

Ricardo Benito Herranz (Torrelaguna, Madrid). Pintor, escultor, fotógrafo. Su obra destaca por su eclecticismo y su interés por la naturaleza. A principios de los setenta estudia y desarrolla diversas técnicas, realizando interpretaciones de célebres obras de la pintura clásica: El Bosco, Rembrandt, Vermeer, Tiziano, Velázquez, Degas, Durero, Millet, etc. Posteriormente compagina su trabajo de profesor con exposiciones individuales y colectivas, y encargos de retratos para particulares. Algunas de sus obras se hallan en poder de coleccionistas importantes. En los últimos años, su creación se abre a campos experimentales propios, como la utilización de técnicas ancestrales: piedra y otros materiales naturales -arenas y pigmentos terrosos-. Quizá su apuesta más radical es el llamado arte-efímero, cuya única prueba de su existencia son las fotografías realizadas en el proceso creativo. Más información en: https://www.ricardobenitoherranz.com

Ahora que mi memoria se va desdibujando también se superponen en un fundido nuestros rostros. Cuando empecé a escribir este libro era el alba y una niña deseaba conquistar el mundo. Ahora, que ha anochecido y mis cabellos son blancos, se que sólo puedes conquistar lo que eres.

El penúltimo infierno de Borges

Xavier Canals: Aleph A

Aleph A.Collage publicado en Antología, Café Central, Barcelona, 1997.

Xavier Canals nace en el barrio de Gracia de Barcelona. Artista y teórico de la poesía visual de reconocido prestigio nacional e internacional en activo desde los años setenta, en todas sus dimensiones: ciber-poesía, exposiciones, conferencias, seminarios, talleres, videos (didáctico, documental y videopoema), críticas y textos teóricos en publicaciones especializadas, poemas acción y poemas visuales. Profesor de la Escuela Superior de Diseño y Arte (Llotja), desde 1979, donde creó la especialidad de Ilustración y principalmente impartió asignaturas de Proyectos y Teoria de la Imagen (retórica visual). Ahora en una fase mas avanzada.

La combinación de Infinito y Eternidad que se dan la mano en “El Aleph”

El penúltimo infierno de Borges

Tania Vasquez: Retrato

Retrato (2020)

Tania Vasquez (Tegucigalpa, Honduras). Realiza cursos de fotografía y asiste a clases de dibujo y pintura en la escuela nacional de Bellas Artes de Tegucigalpa, pero la trayectoria de su obra es autodidacta. Su fotografía explora detalles de la naturaleza de un realismo poético sobrecogedor. Sus dibujos incursionan en lo gótico, lo grotesco, lo oscuro, con un estilo muy personal. El arte es para ella medio para conjurar el dolor y la muerte, pero también para mostrar su tenebrosa belleza.

A veces los autores construyen una obra que es un laberinto, en cuyo interior esperan no ser jamás hallados; otras, los textos son recopilaciones de dichas imposibles en el mundo real. Albert Camus escribió en El mito de Sísifo que ni el hombre ni el mundo eran absurdos en sí mismos, que la absurdidad era el producto de la yuxtaposición de ambos; el resultado de la comparación entre lo que el ser humano desea y sueña, y lo que le ofrece la vida.

El penúltimo infierno de Borges

Koichi Sugihara: El sueño de Borges

El sueño de Borges (2020)

Koichi Sugihara (Nagoya, Japón). Su pintura se caracteriza por el lirismo, la armonía compositiva y la sensualidad. También realiza fotografía y collage. Ha expuesto en Alemania, Andorra, Azerbaiyán, Bélgica, Bulgaria, Colombia, Corea, Cuba, China, España, EUA, Finlandia, Francia, Holanda, Hungría, Israel, Italia, Japón, Marruecos, México, Polonia, Portugal, Reino Unido, Rumania, Suecia, Suiza, Tailandia, Taiwán, Ucrania, Yugoslavia, etc. Su obra forma parte de las colecciones Heydar Aliyev Foundation (Azerbaijan), Senefelder (Alemania), Pratt Institute (N.Y., USA.), Biblioteca Nacional (Madrid), Fundació “La Caixa” (Barcelona). Vive y trabaja en Barcelona desde 1987.

El orden del universo es falaz, porque pertenece a nuestra inteligencia en exclusiva o es el sueño del caos o de Alguien impenetrable

El penúltimo infierno de Borges

Jorge Rodríguez Sanz: Retrato

Retrato (2020)

Jorge Rodríguez Sanz (Madrid). Tras un periodo viviendo en Londres, estudia cine en Barcelona y realiza algunos cortometrajes. Como artista plástico es autodidacta, irreverente, desenfadado. Interesado en los aspectos más sórdidos de la vida humana y especialmente en el género del retrato, del cual es un magnífico ejemplo su inquietante obra inspirada en Jorge Luis Borges. En la actualidad estudia chino y técnica mixta en la escuela Río Creative Art Center de Madrid, mientras prepara su acceso a Bellas Artes.

Que alguien se apiade de este viejo ciego y bibliófilo, la paradoja tierna y sangrienta, el insomnio elevado a la eternidad. Ojalá pudiera escapar, beber del río del Olvido, concursar en la transmigración de las almas. Ojalá pudiera volver a nacer. Ser tú. Cualquiera. Otro. El tigre que no está en el verso. Pero persisto aprisionado en el vacío de la página, en un bucle espacio-temporal donde los trazos de las letras, escritos con tinta indeleble, ahogan mis gritos.

El penúltimo infierno de Borges

Zuca Sardan: El hombre del bastón

El hombre del bastón (2019)

Zuca Sardan (Río de Janeiro). Poeta, dibujante y diplomático brasileño. Estudió arquitectura y tuvo una larga carrera como diplomático, en Argelia, Nicaragua, Estados Unidos, Perú, URSS, Holanda y Tailandia y Alemania, donde ha residido los últimos años. Su obra artística, lúdica, irónica e irreverente, utiliza la técnica del collage artesanal y la historieta gráfica. Bebe del surrealismo y se enmarca en la generación de "poetas marginales" que surgió en la década de los setenta. De 1984 a 1990 colabora en las revistas Brica-Braque y Arte en São Paulo con dibujos y poemas. Su obra poética incluye los libros Os Mystérios (1980), Visões do Bardo (1980), Those Papers (1975), Osso do Coração (1993), entre otros.

Ya comienzo a saber qué es el infierno. Yo también soy un muerto que se bifurca. Ahora comprendo a aquel estudiante que me insultó durante una conferencia, y al que amenacé blandiendo mi bastón, como un viejo histérico y ridículo.

El penúltimo infierno de Borges

Antonio Beneyto: Diablo creador

Diablo creador (2010)

Antonio Beneyto. Nace en Albacete, aunque vive y trabaja desde 1967 en el barrio Gótico de Barcelona. Escritor, pintor, escultor, editor. Ha publicado más de un centenar de libros en la frontera de los géneros y su obra artística se ha expuesto en numerosos países de Europa y América. Defensor de la estética postista, una amplia visión de su trayectoria pictórica y escultórica se halla en el libro Beneyto, creador postista (Barcelona, 2002) y en el monográfico de la Revista Barcarola Beneyto Hacedor Poliédrico. (2012). http://www.antonio-beneyto.com.

¿Dios me inventó? ¿O fue un diablo de menor cuantía? Quienes escriben sobre mí, se escriben.

El penúltimo infierno de Borges

Inma Palome: El espejo

El espejo (2019)

Inma Palome (Barcelona). Actualmente reside en Asturias. Escaparatista, blogger, escritora e ilustradora. Ha trabajado en marketing y amplía continuamente sus herramientas creativas: diseño gráfico, acuarelas y tinta china. Más información en Instagram #sueñaencelta o en http://wisheast76.blogspot.com/.

Otra noche, una semana después si la memoria no me engaña, sorprendí a Borges contemplándose en el espejo de una máscara bajo la cual se erguía el vacío o se extendía la lepra (no es necesario que les recuerde que en los sueños, como en la poesía y la física cuántica, más de una resolución simultánea es posible).

El penúltimo infierno de Borges

Andrés Aragón: el libro

El libro (2000)

Andrés Aragón Martín (Valladolid). Tras residir unos años en París, se instala en Barcelona, donde ha realizado la mayor parte de su obra. Escultor en hierro, soldadura eléctrica. Ha expuesto y participado en certámenes y galerías de España y Europa. En sus manos el frío metal se torna expresión de fuerza y realismo. Pura vida.

No hay textos originales y fuentes sino confluencias. Borges influye sobre Kafka y Cervantes, tanto como Cervantes sobre Kafka y Borges. El sentido de un libro es una revelación imperfecta e inefable que aguarda en la sombra de cada uno de sus lectores.

El penúltimo infierno de Borges

Mari Carmen Gutiérrez: Retrato

Retrato (2019)

La palabra Borges arrastra una imagen que es una o varias a la vez. El lector ya la habrá codificado en su cerebro y a estas alturas resulta imposible de desmentir: el rostro de dieciocho años, de húmedo mirar atado al infinito como el del Rimbaud adolescente; el semblante de los veinticuatro, que destila solemnidad y autosuficiencia, con unos monóculos a lo Fernando Pessoa y los rasgos mofletudos que conservaría hasta 1960; la sonrisa bobalicona de cualquier anciano que espera la muerte, a juego con un iris ausente y un ominoso párpado caído

El penúltimo infierno de Borges

Charo Mur: Inspiración

Inspiración (2019)

Charo Mur. Nacida en Barcelona pero con raíces en el pueblo aragonés de Blancas. Diplomada por el Conservatorio de Bellas Artes de la Escola Massana, en especialidad de pintura. Posteriormente estudia grabado en el Conservatorio de las Artes del Libro de la Llotja de Barcelona. Trabaja indistintamente la pintura al óleo y el grabado. Su obra se ha expuesto en galerías de Japón. Simbólica y surrealista, se nutre de un mundo mágico muy personal: https://www.youtube.com/watch?v=1TF8GAnzsGE.

La perfección formal de la obra de Borges contrasta con su poética, rastreable a través de los prólogos de sus libros. Revisitador de las ideas de Carlyle, Croce o Emerson, para él lo importante es siempre el poema. El poeta es su humilde escribiente, un instrumento a su servicio que no cumple horarios y se ve asaltado por ella a cualquier hora, sin ninguna razón.

El penúltimo infierno de Borges

Teresa Batlle: Tres sueños

Tres sueños (2019)

Teresa Batlle (Terrassa). Estudió Artes plásticas en la Escuela Massana de Barcelona. Ha realizado ilustraciones para diversos libros y exposiciones de pintura en España y Francia. Obtuvo el premio de pintura del ayuntamiento de Barcelona por una obra dedicada al día de la mujer trabajadora. El libro Pintura onírica poética recoge una selección representativa de su obra (1978-2019).

Aquella noche, Jorge Luis Borges me esperaba recostado en su viejo sillón, con las manos dormidas encima del terso pelaje de Beppo sobre las rodillas. Debían ser cerca de las cuatro de la madrugada, a tenor de la manecilla larga del reloj que reposaba sobre la mesita de la sala, cuando, de repente, pegó un respingo y sus ojos en blanco de ciego se abrieron en la oscuridad, a la par que las verdes pupilas fosforescentes del gato. Sobresaltada, tanteé con la mano en busca de la pared más cercana y pulsé el interruptor de la luz.

El penúltimo infierno de Borges

Hugo Salinas: Reloj de arena

Reloj de arena (2019)

Hugo Salinas López (Chile,1958), es cineasta, fotógrafo, docente, gestor cultural, y artista multidisciplinar. Se inicia en el Collage en el año 1982 y experimenta con papel y otros materiales. Desde 2014 trabaja el formato digital. El año 2018 realiza su primera exposición en Barcelona.https://www.instagram.com/hugosalinascollages/

El reloj de arena que es polvo, aire y brasa de un calendario sobre el agua, la ceniza interminable de las famélicas lunas de la lengua española, lampos rotos de angustia en centros sin laberintos o laberintos sin principio ni fin donde se reflejara la antigua moneda de hierro ya gastada de un ciego llamado Borges.

El penúltimo infierno de Borges

Noé Lima: Retrato

Retrato (2019)

Noé Lima (1971, Ahuachapán, El Salvador). Escritor, poeta y pintor. Ex director y fundador del grupo literario Tecpán de la universidad Dr. José Matías Delgado, subcoordinador del suplemento cultural Altazor del diario vespertino El mundo. Tiene cuatro libros publicados de poesía y aparece antologado en varias publicaciones. Ha participado en más de una docena exposiciones colectivas en el área de las artes plásticas

Jorge Luis Borges. Nació un 24 de agosto de 1899, hijo de una familia de patricios, es decir, independentistas argentinos. Su madre, Leonor Acevedo Suárez, de cepa Borges Haslam, linaje inglés, ascendencia elegante en un país cuyas clases acomodadas se entregan al esnobismo con entusiasmo, adoran cuanto venga de Francia o de Inglaterra; su padre, un ciego que guió por los caminos de las letras y de la carne a otro ciego del futuro.